DOCENTI

Ha frequentato corsi di alto perfezionamento con i Maestri Chiara Tonelli e Giampaolo Pretto presso la Scuola di Musica di Fiesole, con il Mº Andrea Oliva presso l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia e con i maestri R.de Reede e T.Roorda. Ha partecipato alle masterclass dei Maestri T.Riolo, A.Persichilli, M.Ancillotti, K.Bogino, N.Campitelli. Partecipa a diversi concorsi classificandosi sempre tra le prime posizioni.

Negli anni 2011-2012 fa parte dell’Orchestra Giovanile Italiana, con la quale ha l’occasione di esibirsi diretta dai Maestri J.Web, N.Paszkowski, A.Battistoni, A.Boreyko, M.Brunello, A.Fisch, R.Davies, F.Pasqualetti, J.Axelrod e Riccardo Muti.

All’attività di flautista in importanti compagini orchestrali, italiane ed europee, affianca l’attività di insegnamento e formazione.

Dal 2012 inizia l’insegnamento di flauto e di solfeggio presso la Civica Scuola di Musica “B.Gigli” di Recanati, la Ricordi Music School di Bologna e l’associazione Musicaper di Bologna.

Nel 2017, insieme alle colleghe Natalia Bracci e Rosalba Ferro, fonda, a Bologna, la Scuola di Musica Senzaspine e l’Orchestra Senzaspine Junior, occupandosi  anche dell’organizzazione di tutta l’attività didattica individuale e di gruppo. Sempre nella Scuola di Musica Senzaspine, oltre ad insegnare flauto traverso, segue gruppi di musica da camera, sezioni orchestrali e corsi di propedeutica musicale per la fascia d’età 3/6 anni.  Dal 2018 partecipa a dei progetti di formazione finanziati dal comune di Bologna che prevedono l’inserimento della propedeutica musicale all’interno degli asili nido. In estate organizza corsi di perfezionamento musicale individuale e di gruppo rivolti a ragazzi dai 5 ai 20 anni.

Nel novembre 2023 fonda la Scuola di Musica Inno alla Gioia insieme a Natalia Alelì Bracci, Giovanni Pedrazzoli e Rosalba Ferro

Si è laureata in pianoforte presso il Conservatorio di Musica “G.B.Martini” di Bologna con 110 lode e menzione d’onore.
Ha vinto il primo premio al concorso di esecuzione musicale “Giulio Rospigliosi” (Pianoforte), il primo premio assoluto al IV Japan Art Song Piano Accompaniment Competition in Giappone (Musica vocale da camera), il primo premio assoluto al 6° Concorso di musica da camera “Milano City” (Duo con violinista, Adele Pätz).
Ha tenuto numerosi concerti in Italia, Regno Unito, Germania, Polonia, Giappone, Corea del Sud in qualità di solista, di pianista accompagnatore ed in musica da camera, oltre a diversi concerti con musicisti internazionali in sale, auditorium e teatri prestigiosi.
Ha collaborato come pianista e pianista collaboratore in vari istituti internazionali, concorsi, opera festival, e festival musicale, come Teatro comunale di Bologna, Accademia dell’Orchestra Mozart, Orchestra Senzaspine, Bologna Youth Chamber Orchestra, Bologna Festival, Concorso Premio Giuseppe Alberghini, Accademia Philarmonica, Conservatorio di musica “G.B. Martini” di Bologna e Conservatorio di musica “Rinaldo Franci” di Siena.
Insegna il pianoforte dal 2000 per vari livelli, da principianti alla preparazione di esami d’ammissione di conservatorio livello accademico e di concorsi.

Allo stesso tempo ha partecipato a concorsi nazionali e internazionali come solista, componente di ensemble e direttore d’orchestra. Presso il Conservatorio “Tartini” di Trieste ha seguito il corso di Direzione d’Orchestra tenuto dal Maestro Antonino Fogliani, partecipando a concerti e masterclass con vari direttori, tra i quali Donato Renzetti, Sigmund Thorp e Georg Grun, diplomandosi a pieni voti nel 2017. Nello stesso anno, ha ottenuto il secondo premio al Premio Nazionale delle Arti. Nel giugno 2018 ha conseguito il primo premio in Direzione d’Orchestra al Premio Nazionale delle Arti, assegnato al miglior studente dei conservatori italiani. Ha diretto concerti celebrativi in onore dei compositori Castelnuovo-Tedesco e Rossini presso la Filarmonica statale di Bielorussia, con il sostegno della Fondazione “Foedus” e la partecipazione dell’orchestra Factotum, il Coro cameristico statale di Bielorussia, e i solisti Victoria Yarovaya e Pavel Cyargeenka.

Nel 2019 ha diretto il concerto Donne tra musica e parole, organizzato da CUG, comune di Trieste e Conservatorio “Tartini”, con la partecipazione dell’Ensemble d’archi del Conservatorio e Bayarma Rinchinova al flauto. Nel 2019 ha vinto il premio “Maldini” e l’Inner Wheel di Bologna le ha assegnato la Borsa di studio “Festa della Donna” «come migliore studentessa del Conservatorio».

Ha seguito i corsi di Direzione d’Orchestra, Composizione e Contrappunto al Conservatorio Superiore di Musica “Rodrigo” di Valencia. Ha lavorato come maestro collaboratore presso i teatri del Circuito Lombardo, al festival “Verdi” e come assistente al festival “Rossini in Wildbad”. Nel 2021, ha completato il suo percorso di studi di Direzione d’Orchestra presso il Conservatorio “Martini” di Bologna sotto la guida del Maestro Luciano Acocella, conseguendo il diploma con lode.

Recentemente, Alissia ha diretto la produzione de “La scala di seta” al Teatro Comunale di Bologna, aggiungendo un altro importante successo alla sua carriera.

Attualmente, ricopre il ruolo di Direttore Musicale dell’Orchestra Sinfonica d’Este ed è direttrice d’orchestra dell’Orchestra dell’Università di Bologna Collegium Almae Matris. Collabora in qualità di direttore d’orchestra con la Scuola dell’opera del Teatro Comunale di Bologna. Inoltre, nel 2023 è stata selezionata dai Maestri Daniele Gatti e Luciano Acocella come allieva effettiva al corso di direzione d’orchestra presso l’Accademia Musicale Chigiana. Durante il corso, ha avuto l’opportunità di dirigere concerti e il secondo atto della Traviata, sotto la regia di Lorenzo Mariani. Ad ottobre, ha diretto con successo un concerto Gala Lirico con l’orchestra del Teatro Comunale di Bologna presso l’Auditorium
Manzoni.

Proprio quando mi ero convinta che il mio futuro sarebbe stato tutt’altro rispetto alla musica, a 16 anni, a Tolentino (MC), nel Centro Teatrale della città diretto da Saverio Marconi sono inciampata nel musical e ho scoperto che quel mondo mi piaceva proprio tanto. Mi sono trasferita, quindi, a Bologna dove ho frequentato inizialmente i corsi di Musical OFF presso la Bernstein School of Musical Theater mentre studiavo al DAMS, dove mi sono laureata in Organizzazione ed Economia dello Spettacolo. Nel frattempo, sono stata ammessa al corso full time della BSMT, nella quale mi sono diplomata come triple threat performer nel 2017, prendendo parte a numerosi spettacoli, tra i quali “Crazy For You” con Manuel Frattini, “Bernarda Alba” per la regia di Saverio Marconi, “Evita” e “Titanic” in scena al Teatro Comunale di Bologna. 

Sempre più affascinata dal mondo della voce e dalla sua meccanica, ho proseguito gli studi prima superando l’esame di docente di canto e voce formazione VoiceToTeach® sotto la supervisione del dott. Franco Fussi e delle docenti Eleonora Bruni ed Erika Biavati, poi conseguendo con il massimo dei voti il Master in Vocologia Artistica presso l’Università di Bologna, approfondendo l’anatomofisiologia della voce professionale, la semeiotica e la didattica.

Negli anni ho continuato a frequentare corsi e seminari di approfondimento relativi al canto, alla voce e al loro insegnamento. 

Ho insegnato canto, dizione e fonetica articolatoria inizialmente a Mantova e in provincia di Verona, per poi tornare nell’amata Bologna e dal 2019 collaboro con logopedisti nella progettazione e nell’organizzazione di corsi di formazione su prevenzione e igiene vocale nei luoghi di lavoro.

Oggi lavoro come docente di canto individuale e corale, vocal coach e vocal trainer in campo artistico e aziendale.

Nel 2016 consegue il Master di I livello come Operatore Musicale per Cori e Orchestre Giovanili e Infantili presso l’Universita di Firenze/Scuola di Musica di Fiesole, laureandosi con una tesi dal titolo “Educazione strumentale: da istruzione professionale a formazione dell’individuo”.

Nel 2018 consegue a pieni voti il Diploma Accademico di II livello in Viola, sotto la guida del M Farulli, con una tesi dal titolo “La cadenza di Penderecki nell’era dell’inverno nucleare”.

Ha collaborato con l’Orchestra Giovanile Italiana; come prima viola e viola solista con il Collegium Musicum Almae Matris; come concertino con la Romae Philarmoniae Orchestrae durante la tournée in Cina del 2017/2018; con la GSO durante la tournée in Guinea Equatoriale; con l’Orchestra della Scuola dell’Opera di Bologna; con l’Orchestra Senzaspine come viola di fila, concertino e prima viola; con il Teatro Nuovo di Ferrara; con i Musici di Parma.

Nel 2019 partecipa alla tournée di Francesco De Gregori, “Greatest Hits Live”. Nel 2023 partecipa alla tournée di Niccolò Fabi, “Meno per Meno tour”.

Dal 2015 al 2018 è insegnante di violino e direttrice d’orchestra presso la Ricordi Music School di Bologna.
Dal 2015 al 2020 è docente di violino, viola e materie complementari presso l’Associazione Realsound di Bologna.

Dal 2016 al 2023 è docente di violino presso l’Associazione Musicaper.
Nel 2017 è co-fondatrice della Scuola di Musica Senzaspine, con la quale collabora fino al 2023.
Nel 2023 è co-fondatrice dell’Associazione Scuola di Musica Inno alla Gioia e dell’Orchestra Bologna Sinfonica Junior.

Dal 2013 ricopre il ruolo di violino presso varie orchestre (Orchestra Senzaspine, Orchestra LaCorelli, Orchestra Filarmonica Italiana, ecc) con le quali ha partecipato sia a rassegne classiche che a concerti di musica pop-rock (Elisa, La Rappresentante di Lista, Radio Italia Live, Andrea Bocelli, ecc).
Dal 2015 è Violino di Spalla presso l’Orchestra Oro del Reno.
All’attività concertistica affianca dal 2016 quella didattica presso la scuola Musicalia, dal 2021 al 2023 presso la scuola Senzaspine e 2023 presso la scuola Inno alla Gioia.
Nel 2020 fonda il progetto indie-rock Cenere, con il quale vince il premio per i Diritti Umani nel 2023 come miglior progetto emergente.

Collabora con varie realtà teatrali tra cui:Teatro Minimo, Teatro scalo, teatro Reon, teatro dei 25;

e con registi vari tra cui: A. Grilli, Stefano Benni, Michele Santeramo, Oscar De Summa, Michele Sinisi, Michele Bia,  Agatino De Martino, Fulvio Ianneo.

Collabora con la danzatrice/coreografa Roberta Zerbini di Ekodanza .

Per il cinema e la televisione lavora con svariati registi tra cui: Paul Meyer  Mario Monicelli, Marco Tullio Giordana, Renato De Maria, Gianluca Tavarelli, Gianpaolo Tescari, Manetti Bross; 

e con attori del calibro di: Michele Placido, Claudio Santamaria, Alessandro Haber, Giorgio Pasotti, Filippo Nigro, Giovanna Mezzogiorno, Luca Zingaretti, Monica Bellucci, Alessio Boni, Claudio Amendola, Rocco Papaleo, Valentina Cervi, Gianpaolo Morelli ed altri.

Da diversi anni si Occupa di formazione, ha diretto  laboratori teatrali in collaborazione con (LSX) all’interno dell’Università di Bologna, con diverse associazioni e privatamente, per percorsi di formazione rivolti ad attori e aspiranti tali.

Parallelamente a questo ha sviluppato un percorso che vede il coinvolgimento di figure che si approcciano al teatro per altre ragioni, dalle cui esigenze sono nate diverse forme laboratoriali: 

Laboratorio Genitori-Figli “Un luogo sicuro dove incontrarsi” per famiglie che vogliono ritrovare il dialogo con i propri figli; 

Laboratori di formazione all’interno del programma scolastico per bambini con difficoltà d’inserimento (Scuole Carducci di Bologna e Scuole Medie statali di Molinella); 

Laboratorio/progetto in collaborazione con l’Associazione Culturale Naufragi “Un viaggio clandestino” all’interno di strutture di accoglienza per stranieri e italiani che versano in condizioni di disagio, lavorando sull’integrazione; 

Laboratorio “Communitates” all’interno del progetto europeo Campus Form-area con persone che a causa della crisi hanno perso il lavoro e hanno necessità di reiventarsi e con giovani che si affacciavano al mondo del lavoro per la prima volta; 

Laboratori aziendali Alchemy Communication, lavora con il personale delle aziende e con gruppi di persone che collaborano assieme nella direzione di una maggiore armonia e chiarezza comunicativa, nel tentativo di ridurre la dispersione delle energie utili allo sviluppo dell’azienda stessa. 

Laboratorio per anziani, coadiuvante le terapie mediche; percorso strutturato per l’innalzamento del livello di concentrazione, coordinazione, declino cognitivo e recupero della memoria.

Attualmente è docente presso FORMART svolgendo attività teatrali con ragazzi “no-linear”, provenienti da situazioni familiari difficili.  

Docente di ed.musicale di 2° fascia dal 2014, si certifica con i 24 Cfu 2020, prosegue lo studio in contrabbasso per il  metodo Suzuki I° livello, come insegnate.

Collabora come Prima parte con Orchestra Collegium Musicum Almae Matris di Bologna, Estemporano Ensamble Bologna, Orchestra della cappella musicale del Rosario,  con Orchestra della Scuola dell’Opera del Teatro Comunale di Bologna. Membro dell‘ Ensemble di strumenti Antichi Circe Bologna in qualità di violonista. Altre collaborazioni: Colibri Ensemble, OPV Orchestra, Orchestra I Virtuosi Lombardi Milano, Orchestra “Euridice” Bologna, Orchestra conservatorio “F. Venezze Rovigo”, Orchestra O.S.L.O.M Bologna,Orchestra Filarmonica del Teatro Comunale di Bologna, Orchestra Filarmonica della Franciacorta Chiari, Orchestra conservatorio “GB Martini” Bologna, Orchestra da camera “Il terzo suono” Bologna, Mirada de tango quartet, Orchestra barocca “Il teatro Armonico Vicenza”, Progetto Teatrale Rose Resistenti Reggio E. , Trio Guitarra Espanola Flamenco, Orchestra SenzaSpine Bologna, Orchestra Giovanile BenTivoglio, Orchestra “Sursum corda” Bologna, Orchestra d’archi di tango “Associazione Corelli”, Orchestra “Bernstein Symphony ”Pineto, Orchestra ”Amici della lirica”(CH), Orchestra del Conservatorio L.D’annunzio, Orchestra dell’Università “G. d’Annunzio” Chieti – Pescara, Piccola orchestra Namastè